Categorie: keramiek

Ben je net als ik gecharmeerd van keramiek en aardewerk van Scandinavische merken of kleine design studio’s? Mijn favorieten vind je in deze blog posten.

SS22 must-haves | Spoil your favourite plants and flowers with vases and pots by OYOY Living Design…

Mijn oog was al eerder gevallen op enkele producten uit de Inka serie van OYOY Living Design…mooi servies in aardetinten en houten dienbladen met ronde vormen en een kek bolletje aan de zijkant. De Inka lijn wordt door OYOY Living Design voor SS22 uitgebreid met prachtige vazen in onder andere ingetogen pastelachtige tinten met het kenmerkende bolletje in een heldere kleur glas. Deze bescheiden eye-catchers zorgen door hun vorm en kleur voor een groots effect in je interieur.

OYOY Living Design houdt van speelse, maar ook klassieke en functionele items die lang mee gaan. Iets van vorm en functie en hoe je herinneringen uit je kindertijd kunt combineren met traditioneel Deens design. Job well done zou ik zeggen.

Voor mensen die net als ik dol zijn op planten in huis, buiten op het terras en ook graag een bos bloemen of juist nu het instant lente gevoel in huis willen halen met een bloesemtak biedt het  SS22 seizoen heel veel moois.

Zo vind je naast de Inka vazen in de nieuwe collectie ook organische gevormde Lasi vazen en hoge vloervazen genaamd Aki. De glazen Lasi vazen worden met de hand geblazen en bestaan uit enkele of twee gestapelde bollen in de kleuren vanille, roze, taupe, ijsblauw of amber. De grote Aki vazen daarentegen zijn gemaakt van keramiek en hebben handbeschilderde patronen in nootmuskaat of donkergroen.

Bij het zien van de Awa potten kreeg ik even een “jaaaa, die wil ik!”-momentje. Door de voor buitenpotten heel bijzondere vormen mixt deze serie potten heel mooi met standaard terracotta potten. Ook de Ring potten in terracotta of chocoladebruin zijn wat mij betreft echte must-haves voor op het terras. En hoe tof zijn de Awa potten voor binnen? Gemaakt van aardewerk in warme tinten met geweldige namen als choko, shiny caramel en shiny butter (!) zouden deze niet misstaan in je (kuch, mijn) interieur.

OYOY Living Design viert dit jaar haar 10-jarig jubileum en ik hoop dat dit merk nog lang blijft bestaan en veel fraaie toevoegingen voor ons interieur creëert. Genet mee van de fijne lifestyle foto’s (wat een heerlijk huis/locatie) van dit Deense merk en een heel zonnige zondag toegewenst!

 

 

credit

OYOY Living Design

 

 

 

When wabi-sabi meets hygge | Japandi, the perfect blend of Japanese and Scandinavian design…

Hoewel ik Japandi (een samentrekking van Japanese en Scandi ) een raar woord vind, vind ik de stijl wel geweldig. Deze ingetogen stijl is namelijk een mix van Japans minimalisme (en een tikkie wabi-sabi) met Scandinavische functionaliteit, waarbij veelvuldig gebruik wordt gemaakt materialen met textuur zoals hout, linnen en handgemaakt keramiek.

Wat net zo belangrijk is en waarschijnlijk ook bijdraagt aan de populariteit van Japandi is dat de Japanse stijl focust op duurzaamheid en kiezen voor (iets duurdere) handgemaakte basis stukken die een leven lang meegaan. Voeg hier het Scandinavische hygge (het creëren van een warme sfeer) concept aan toe en je hebt een woonstijl die veel mensen momenteel zal aanspreken.

Het verbaast mij dan ook niet dat Japandi dè interieurstijl van 2021 wordt genoemd. Dat snap ik wel. Ik heb zelf ook een grote voorkeur voor het idee achter de stijl en de gebruikte materialen. Ik denk dat je mijn stijl Eclectic Japandi zou kunnen noemen. In plaats van lichte muren en voornamelijk wit/beige accessoires combineer ik de lichte houtsoorten met grijsgroene en okergele tinten en mijn favoriete vintage vondsten.

Het leukste is natuurlijk om zelf een fijne mix te maken en/of de voor jouw mooiste items te integreren in je eigen interieur. Mijn favoriete stukken zijn onder andere de lage Kona Display tafel van ferm LIVING, de nog steeds hoog op mijn wensenlijstje staande houten Ichinisan vogels van Normann Copenhagen en de iconische kogelronde vaas van HKliving (in gespikkeld wit of mosterdgeel).

Ook bij House Doctor vind je diverse stukken met een Japandi feel. Neem bijvoorbeeld de strak vormgegeven dienbladen van hout of bamboe en andere hebbedingen voor in de keuken. En hoe tof is de ranke Montre side table met glazen display functie of het Pion servies in wit/grijs-tinten of juist mat diepzwart?

Qua lampen voldoet de linnen Hashira vloerlamp van Norm Architects voor MENU perfect aan de kenmerken van deze stijl. Norm Architects werd namelijk voor deze serie lampen geïnspireerd door de traditionele Japanse ambacht van het met de hand maken van washi papier.

En wat dacht je van de ronde eikenhouten Clava Up wandlamp van UMAGE? Doordat de lamp is opgebouwd uit stroken hout lijkt het alsof je de zon in huis hebt gehaald, is het geen plaatje? Je begrijpt…ondanks de ietwat aparte naam, kan ik wel uit de voeten met deze mix van stijlen…zie jij ook wel stukken in jouw huis staan? Fijne zondag!

 

 

credit

ferm LIVING | Normann Copenhagen | HKliving | House Doctor | MENU | UMAGE 

 

 

Objects of design and craft | Must-haves designed and produced by Ro Collection Denmark…

Altijd leuk om tijdens speurtochten naar inspiratie voor een blog post op een nieuw merk te stuiten. Ro Collection is gevestigd in Millinge, Zuid-Denemarken en de naam van het bedrijf komt van het Deense woord Ro wat staat voor sereniteit, kalmte en een slow living lifestyle.

De collectie van het Deense bedrijf kent drie bouwstenen voor een duurzame productielijn. Kwaliteit: alle materialen gaan lang mee en kunnen worden gerecycled. Originaliteit: alle objecten worden door eigen ontwerpers bedacht, getekend en gecreëerd. Europese makelij: de producten worden in Europa gemaakt door zorgvuldig geselecteerde ambachtslieden en de gebruikte materialen zoals glas, klei en FSC hout worden dichtbij de locatie waar ze gemaakt worden gewonnen.

Mijn interesse voor dit voor mij onbekende merk werd gewekt door een foto van de Chandelier No 56. Deze kandelaar is een interpretatie van de traditionele Scandinavische meerarmige kandelaar. Ontwerper Rebecca Uth heeft voor deze uitvoering gekozen voor een gestileerde vorm met vier armen in glanzend olijfgroen, zachtgrijs of vergrijsd roze. Er is ook een matte variant voor drie of zes kaarsen (Light Piece No 21 of No 22) gemaakt van ruwe klei in naturel of zwart. Deze kandelaars worden in kleine oplage gemaakt in een keramiekstudio op het Deense eiland Bornholm.

Van de hand van dezelfde ontwerpster zijn de glazen Hurricane vazen No 26 gebaseerd op vintage kerosine lampen. De vazen zijn meerdere afmetingen verkrijgbaar en multifunctioneel te gebruiken. Mooi met bloemen, kaarsen of als verzamelpot voor je pennen en potloden. En inderdaad…de Hurricane is er in mijn favoriete kleur glas…amber (don’t worry, de vaas is er ook in gerookt grijs, heidepaars en sepiabruin).

Heel tof vind ik de Toolboxen (No 4 en No 5). De opbergers van massief essenhout hebben een apart gevormd handvat wat ze een heel originele uitstraling geeft. De boxen zijn ontworpen door Aurélien Barbry en worden in Europa met de hand gemaakt. Ideaal voor je tijdschriften, in de badkamer of voor tuinliefhebbers als mijzelf om allerhande klein tuingereedschap en andere  benodigdheden in op te bergen.

Je begrijpt dat er aan handgemaakte objecten een ander prijskaartje hangt dan aan de tien in een dozijn woonaccessoires. Dat heeft mij er in ieder geval niet van weerhouden enkele items op mijn wensenlijstje te zetten. Ik hoop dat dat voor jou ook geldt. Geniet van de mooie sfeerfoto’s en een fijne zondag!

 

 

credit

Ro Collection

 

 

 

Mesmerizing mushrooms | Cute and colourful ceramic made by Marleen Out…

Als ik ergens blij van word dan is het wel handgemaakt keramiek. Hoe bijzonder is het wanneer je uit klei of porselein bijzondere (gebruiks)voorwerpen kunt maken waarmee je mensen een glimlach op hun gezicht kunt toveren. Eén van mijn laatste aanwinsten is een koffiekopje van Marleen Out. Instant happiness door de vrolijke kleur en het patroon van kekke streepjes.

Naast kleurrijke koffie- en theekopjes maakt Marleen op de zolder van haar huis in Berkel en Rodenrijs ook plantenhangers en lepels. Onlangs zag ik op haar instagram een foto van een übercute paddenstoeltje voorbij komen. Nieuwsgierig vroeg ik aan Marleen hoe ze eigenlijk tot zo’n ontwerp kwam.

Het idee om een ontwerp voor de herfst/kerst te maken was er al, maar de vraag was wat en hoe gaf Marleen aan. Geïnspireerd door de vintage paddenstoelhangers voor in de kerstboom van haar oma ging ze aan de slag. Tussen een idee en het uiteindelijke ontwerp zitten namelijk heel wat stappen. Stap één is het maken van schetsen waarna je normaliter van klei massieve vormen maakt om een gevoel te krijgen voor vorm en verhouding. Deze keer liep dit iets anders.

Marleen had bij een collega keramist uit Amerika gezien dat hij zijn ontwerpen op een 3d printer maakte. Dit vond zij zo tof dat zij gelijk een 3d printer huurde, aan de slag ging met het maken van prototypes en mallen en hierdoor ook lichtelijk verslingerd raakte aan dit apparaat.

Na het maken van de mallen volgde het proces van de afwerking. Voor dit jaar heeft Marleen ervoor gekozen om de paddenstoelen in één bepaald kleurenpalet te houden en daarmee te spelen: “Het is echt heel leuk om na de laatste stook te zien hoe ze uiteindelijk zijn geworden. Doordat de paddenstoelen van porselein zijn gemaakt zakt het hoedje soms iets scheef wat een speels effect geeft”. Deze betoverende kleine eye-catchers zijn al heel bijzonder, maar dat imperfecte maakt ze mijns inziens onweerstaanbaar.

Wil je jezelf of iemand anders een mooi cadeau geven? Breng dan zeker een bezoek aan de website van Marleen of volg haar op instagram om op de hoogte te blijven van alle ins en outs. Fijne zondag!

 

 

credit

Marleen Out

 

 

 

Ceramic love | Speckled “Hold me” tableware by Dutch start up LLimited Amsterdam…

Altijd leuk wanneer je benaderd wordt om een nieuw bedrijf in het zonnetje te zetten. Ik denk dan vaak terug aan hoe ik begon, hoe nieuw alles was en hoe je uit de stroom van informatie hetgeen wat voor jouw bedrijf relevant was er uit moest zien te vissen. Of zoals Emilia van LLimited Amsterdam zegt “We zijn net Alice in Wonderland”.

Journalisten Emilia en Simone kennen elkaar al 25 jaar en maken in het dagelijks leven nieuws-items voor televisie. Opmerkelijk is dat beiden in het verleden een creatieve opleiding hebben gevolgd, Simone de Rietveld Academie en Emilia Academie Artemis. Het plan om samen iets creatiefs te gaan doen waar ze blij van werden is eindelijk ten uitvoer gebracht en resulteerde in LLimited. Ze zijn hierdoor in een geheel nieuwe wereld van klei, samples, fabrieken zoeken, containers, Rotterdamse haven, beurzen en wat al niet meer terecht gekomen.

Voor het produceren van de “Hold me” collectie zijn ze heel gedegen te werk gegaan. Emilia en Simone hebben de fabriek in Thailand meerdere malen bezocht en met eigen ogen gezien hoe professioneel er gewerkt wordt en hoe goed er voor de medewerkers wordt gezorgd. Dit is een belangrijk punt voor de start up. Zij willen geen producten die onder slechte omstandigheden voor weinig voor de Westerse markt worden geproduceerd. Leuk weetje: de fabriek waar de collectie wordt gemaakt, produceert ook het keramiek voor het Finse design merk Iittala, dus de kwaliteitslat ligt hier erg hoog. De fabriek heeft het SEDEX keurmerk, waarmee bedrijven kunnen garanderen dat de ethische risico’s langs de gehele logistieke keten in kaart worden gebracht en indien nodig aangepakt worden. Foto’s van het productieproces en de medewerkers van de fabriek vind je op de website van LLimited.

De huidige “Hold me” collectie bestaat uit kleine en grote mokken, espressokopjes, middelgrote kommen en een grote schaal. Het servies voelt fijn aan, ligt prettig in de hand en mijn persoonlijke favoriet is denk ik toch wel het espressokopje in een prachtig warm teal. Alle items zijn gemaakt van gespikkeld keramiek in zowel zachte als sprekende kleuren en voorzien van een handige deuk. Deze deuk zorgt voor een betere grip (de schaal heeft er zelfs twee) en geeft het ontwerp iets eigens.

Nu denk je misschien, hmmm, een deukje, dat heb ik eerder gezien. Ook Emilia en Simone schrokken van de hoeveelheid items met een deukje (online en in winkels) toen zij hun ontwerp uiteindelijk gereed hadden. Zij hebben zelfs overwogen het ontwerp te annuleren, maar (gelukkig) toch besloten ermee door te gaan. “Een deukje in een beker bestaat dus al eeuwen, we zijn niet de eerste en zullen niet de laatste zijn met dit concept. Maar wat wij doen is toch anders vinden we zelf. Wij maken er een hele servies serie mee (de borden komen binnenkort uit), en bij ons gaat het echt om hoe de producten in de hand liggen.”

Je ziet…het starten van een nieuw bedrijf is niet zo simpel. Naast een ontwerp en waar en door wie te laten produceren komen er nog veel meer zaken bij kijken. Het lanceren van een nieuwe collectie in deze bijzondere tijd is ook niet eenvoudig, maar de “Hold me” collectie is inmiddels behalve via LLimited zelf ook verkrijgbaar in de winkels van Hutspot, Pek & Kleren in Amsterdam en bij het Kunst Centrum Haarlem in Haarlem. Ook gecharmeerd van dit gespikkelde keramiek? Volg LLimited Amsterdam op instagram of breng een bezoekje aan de website. Fijne zondag!

Tip: Er loopt voor de maand mei nog een leuke actie. Heb je een set mokken gekocht en post je hier een mooi gestylde foto van op social media met vermelding van LLimited, dan krijg je een tweede set cadeau. Weer een leuk weg/doorgeefcadeau voor je vriend(in), hardwerkende collega of aardige buren, toch?

 

 

Sponsored blogpost

credit:

Hold me servies via LLimited Amsterdam | styling & fotografie: Sandra |  Accessorize your Home